Animacinio filmo kūrimas gali būti ilgas ir sudėtingas procesas, tačiau jei turite pakankamai didelį norą animaciniu būdu pamatyti savo istorijas, galutinis rezultatas gali būti vertas darbo. Jei norite sukurti savo karikatūrą, štai ką jums reikės padaryti.
Žingsniai
1 dalis iš 5: Protų mūšis
1 žingsnis. Apsvarstykite savo išteklius
Jūsų biudžetas gali būti didelis, tačiau tikėtina, kad jūsų vaizduotė ir jūsų talentas nėra tokie. Svarstydami naują animacinio filmo idėją, nepamirškite, kiek galite sau leisti investuoti į šį procesą ir ką sugeba sukurti jūsų meniniai įgūdžiai.
- Jei esate pradedantysis, galbūt norėsite atsiriboti nuo istorijų ir temų, reikalaujančių animacinių sudėtingų scenų, tokių kaip didžiulės kovos ar sudėtingos mašinos. Prieš pasiruošdami imtis tokio dydžio projekto, jūsų animavimo įgūdžius gali tekti patobulinti ir daugiau praktikuoti.
- Taip pat atminkite, kad jums reikės daugiau įrangos, atsižvelgiant į tai, kaip sudėtingas jūsų animacinis filmas. Moliūgų animaciniam filmui, kuriame yra dvi dešimtys simbolių ir keturi rinkiniai, reikės daugiau atsargų nei vienai scenai skirta animacija. Jei biudžetas yra problema, būkite trumpas ir paprastas.
Žingsnis 2. Pagalvokite apie ilgį
Tinkamas jūsų animacinio filmo ilgis skirsis atsižvelgiant į rinką, kurioje bandote ją platinti. Žinodami jo ilgį nuo pat pradžių, galėsite sugalvoti istoriją, kuri gali tilpti į tą laikotarpį.
- Jei norite sukurti animacinį filmą, kuris galėtų tapti ilgalaikiu šou, jūsų animacinis filmas turi būti 11 minučių arba 20–25 minučių.
- Animacinių filmų trukmė gali būti nuo 60 minučių iki 120 minučių.
- Jei norite sukurti vienkartinį animacinį filmą, skirtą internetui, galite sukurti trumpą trukmę nuo 1 iki 5 minučių. Sukūrę ką nors ilgesnio, žmonės gali atsisakyti to peržiūrėti.
Žingsnis 3. Žinokite savo auditoriją
Nors animaciniai filmai tradiciškai skirti vaikams, yra daug animacinių filmų, skirtų vyresniems paaugliams ir suaugusiems. Amžiaus grupė ir kiti auditorijos demografiniai rodikliai turėtų formuoti jūsų sugalvotas idėjas.
Pavyzdžiui, karikatūra apie kažką tragiško, pavyzdžiui, artimo žmogaus mirties, būtų geriau skirta šiek tiek vyresnei auditorijai. Jei jūsų tikslas yra jauna auditorija, geriau rinkitės šiek tiek paprastesnę ir konkretesnę temą
Žingsnis 4. Dirbkite iš savo patirties
Kitas būdas tai pasakyti būtų: „parašyk tai, ką žinai“. Daugelis pasakotojų rašo istorijas, remdamiesi įvykiais, jausmais ar santykiais, kuriuos patyrė savo gyvenime. Sudarykite galimų gyvenimo įvykių, kuriuos patyrėte, sąrašą, kuris galėtų būti pagrindinė animacinio filmo idėja.
- Jei norite sukurti animacinį filmą su rimtu tonu, pagalvokite apie gyvenimo patirtį, kuri jus tikrai formuoja ir formuoja: nelaimingą meilę, draugo netektį, sunkų darbą siekiant tikslo, kuris atrodė neįmanomas ir pan.
- Jei norite sukurti kažką humoristiškesnio, imkitės kasdienės situacijos, tokios kaip laukimas sraute ar laukimas el.
- Arba galite sukurti kažką juokingo, kad sukurtumėte juokingą animaciją.
Žingsnis 5. Pasitelkite vaizduotę
Žinoma, yra daug siužetų, kuriuose nėra jokios gyvenimo patirties pėdsakų. Galite panaudoti savo pomėgius ir vaizduotę kurdami visiškai naują prielaidą, jei įtraukiate pakankamai susijusių detalių, kad padėtumėte žmonėms prisijungti prie veikėjų ar istorijos.
Išsami informacija apima pagrindines temas, kurios yra visuotinai patrauklios. Pavyzdžiui, dauguma žmonių gali susieti su ateinančio amžiaus istorija, nepriklausomai nuo to, ar ši istorija vyksta šiuolaikiniame realiame pasaulyje, ar futuristinėje erdvės amžiaus aplinkoje, ar kardo ir burtų fantazijos aplinkoje
Žingsnis 6. Sukurkite patrauklų veikėją
Sudarykite charakterio bruožų sąrašą, kurį norėtumėte matyti pagrindiniame veikėju. Rašykite teigiamas savybes ir klaidas, kad personažas nebūtų pernelyg tobulas.
Tai svarbus žingsnis, nesvarbu, koks paprastas ar sudėtingas bus jūsų animacinis filmas. Nors ilgesnio, rimtesnio animacinio filmo personažui reikės daugiau tobulėti, trumpam, linksmam animaciniam filmui reikės veikėjo, turinčio aiškų tikslą ir aiškias charakterio savybes, leidžiančias jam reaguoti į konfliktą bet kokiu būdu.
2 dalis iš 5: Scenarijaus rašymas ir siužetų sudarymas
Žingsnis 1. Parašykite scenarijų, jei yra koks nors dialogo langas
Jei kuris nors iš jūsų animacinio filmo personažų pasakys eilutes, jums reikės balso aktoriaus, kuris pasakys šias eilutes, o jūsų balso aktoriui reikės parašyto scenarijaus, kad jis žinotų, ką reikia pasakyti.
Prieš pradėdami animaciją, turite žinoti scenarijų. Skirtingoms fonemoms burna juda skirtingais būdais, todėl turėsite patikimai pagyvinti šiuos skirtingus burnos judesius, kad vėliau pridedami balsai atitiktų juos
Žingsnis 2. Užrašykite pagrindinį įvykių pasakojimą
Jei animaciniame filme nėra dialogo lango, galite praleisti oficialų scenarijų. Vis dėlto turėtumėte užrašyti pagrindinį įvykių pasakojimą, kad galėtumėte sekti istoriją ir įvairius jos fragmentus.
Prieš pradėdami gamybos etapą, parašykite kelis bet kurio scenarijaus juodraščius. Parašykite pirmąjį juodraštį, atidėkite jį ir po dienos ar dviejų grįžkite prie jo, kad pamatytumėte, kaip galite jį patobulinti ir padaryti jį efektyvesnį
Žingsnis 3. Padalinkite savo istoriją į pagrindines dalis
Trumpas animacinis filmas gali būti sudarytas tik iš vienos scenos, tačiau jei jūsų animacinis filmas yra šiek tiek ilgesnis, gali tekti jį padalyti į kelias scenas ar veiksmus, kad būtų lengviau valdyti.
Žingsnis 4. Nubrėžkite kiekvieną esminį veiksmo pakeitimą
Kai eskizuojate oficialią siužetinę liniją, kiekvienas esminis veiksmo pakeitimas turėtų būti parodytas vienoje iš siužetinės linijos kvadratų. Nedideli pakeitimai turėtų būti aprašyti, tačiau jų nebūtina nubrėžti.
- Naudokite pagrindines figūras, lazdelių figūras ir paprastus fonus. Siužetinė schema turėtų būti gana paprasta.
- Apsvarstykite galimybę piešti siužetinės linijos rėmus ant rodyklių kortelių, kad galėtumėte juos pertvarkyti ir prireikus perkelti istorijos dalis.
- Taip pat į kiekvieną kadrą galite įtraukti pastabų apie tai, kas vyksta, kad vėliau būtų lengviau prisiminti.
3 dalis iš 5: Animacija
Žingsnis 1. Susipažinkite su įvairių tipų animacija
Apskritai, dauguma animacijos formų patenka į „cel“animacijos, „stop motion“animacijos, 2D kompiuterinės animacijos ir 3D kompiuterinės animacijos kategorijas.
Žingsnis 2. Išbandykite savo jėgas cel animacijoje
Cel animacija yra tradicinis animacinio filmo kūrimo būdas. Turėsite ranka piešti kiekvieną animacijos lapą ar lapą ir nufotografuoti šias kameras naudodami specialią kamerą.
- „Cel“animacijoje naudojamas principas, panašus į flipbooko veikimo būdą. Gaminama piešinių serija, ir kiekvienas vaizdas šiek tiek skiriasi nuo kito. Greitai paeiliui rodomi skirtumai sukuria judėjimo iliuziją.
- Kiekvienas vaizdas nupieštas ir nuspalvintas ant skaidraus lapo, žinomo kaip „ląstelė“.
- Naudokite fotoaparatą fotografuodami šiuos piešinius ir kartu juos redaguodami naudodami animacijos redagavimo programinę įrangą.
Žingsnis 3. Naudokite sustabdymo judesio metodus
„Stop motion“yra dar viena tradicinė animacijos forma, tačiau ji naudojama rečiau nei „Cel“animacija. „Meluoti“yra labiausiai paplitusi „stop motion“animacijos forma, tačiau yra ir kitų lėlių, kurias galite naudoti ir sukurti tokio tipo animaciniams filmams.
- Galite naudoti šešėlių lėles, smėlio meną, popierines lėles ar bet ką kitą, kurį galima perkelti į įvairias pozicijas.
- Kiekvienas judesys turi būti mažas. Nufotografuokite kiekvieną judesį po jo.
- Redaguokite nuotraukas kartu, kad jos būtų rodomos greitai. Žiūrint tokiu būdu, akis suvokia judesį.
Žingsnis 4. Apsvarstykite 2D kompiuterio animaciją
Tokio tipo animacijai jums reikės specialios kompiuterinės programos, o produktas greičiausiai atrodys kaip sklandesnė animacinio filmo, animacinio su animacija, versija.
- Kiekviena 2D kompiuterinės animacijos programa veiks skirtingai, todėl norėdami sužinoti, kaip tai padaryti, turite rasti konkrečios programos, kurią ketinate naudoti, vadovėlius.
- Įprastas 2D animacijos pavyzdys yra bet koks animacinis filmas, sukurtas naudojant „Adobe Flash“.
Žingsnis 5. Animuokite 3D naudodami kompiuterius
Kaip ir 2D animacijai, jums reikės specialios programinės įrangos 3D animaciniams filmams kurti.
- Tam tikra prasme 3D kompiuterinė animacija savo stiliumi yra panaši į stop-motion animaciją, tačiau grafika gali būti įvairi-nuo atrodo labai blokuota ir pikselizuota iki labai gyvenimiškos.
- Kaip ir 2D kompiuterinė animacija, kiekviena animacijos programinė įranga veikia šiek tiek kitaip nei kitos. Pavyzdžiui, „Maya“ir „3D Studio Max“.
4 dalis iš 5: Garso efektai
Žingsnis 1. Gaukite tinkamą įrangą
Jums reikės gero mikrofono ir būdo, kad aidas ar foninis triukšmas nekristų į norimą išlaikyti garsą.
- Aukštos kokybės kompiuterio mikrofonas veiks pakankamai efektyviai pradedant filmuką, tačiau jei planuojate rimtai prekiauti ir platinti savo karikatūrą, galiausiai turėsite investuoti į profesionalesnę įrangą.
- Dirbdami su mažu mikrofonu, įdėkite jį į putplasčiu išklotą garsiakalbių dėžutę, kad sumažintumėte aidą ir perteklinį foninį triukšmą.
Žingsnis 2. Įrašykite savo garso efektus
Būkite kūrybingi ir ieškokite paprastų, kasdienių būdų, kaip padaryti triukšmą, panašų į triukšmą, kurio jums reikia animaciniame filme.
- Sudarykite jums reikalingų garso efektų sąrašą. Būkite kūrybingi ir kruopštūs, įskaitant viską, kas akivaizdu (sprogimai, žadintuvai) iki mažiau akivaizdžių (žingsniai, foninis triukšmas).
- Įrašykite skirtingas kiekvieno garso versijas, kad galėtumėte naudoti daugiau galimybių.
-
Keletas garsų, kuriuos galite sukurti, pavyzdžiai:
- Ugnis - manipuliuokite standaus celofano gabalu
- Pliaukštelėjimas - vieną kartą pliaukštelėkite rankomis
- Perkūnas - suplakite stiklo pluošto gabalėlį arba storą kartoną
- Verdantis vanduo - šiaudeliu įpūskite oro į stiklinę vandens
- Beisbolo lazda smūgiuoja į kamuolį - užfiksuokite medinę degtuką
Žingsnis 3. Ieškokite nemokamų iš anksto įrašytų garso efektų
Jei neturite prieigos prie įrangos arba kitaip negalite pasigaminti savo, yra kompaktinių diskų ir svetainių, kuriose siūlomi nemokami išankstinio įrašo garsai, kuriuos galite naudoti pagal pageidavimą, ir tai jums gali būti tinkamesnė galimybė.
Visada peržiūrėkite visų iš anksto įrašytų garso efektų naudojimo leidimus. Net jei kažką galima nemokamai atsisiųsti, jis gali būti nemokamas, ypač komerciniais tikslais. Labai svarbu, kad žinotumėte, ką jums leidžiama daryti, prieš pradėdami naudoti garsą animaciniam filmui
4 žingsnis. Jei reikia, įrašykite tikrus balsus
Jei jūsų animaciniame filme yra dialogas, jūs ar kiti pažįstami turėsite būti balsas, atgaivinantis jūsų personažus. Įrašinėdami savo eiles, perskaitykite scenarijų naudodami tinkamą intonaciją ir išraišką ir įsitikinkite, kad lūpos priderintos prie animacinio filmo animacinių lūpų.
Apsvarstykite galimybę manipuliuoti balsais naudojant kompiuterinę programinę įrangą. Jei turite mažiau balso veikėjų nei simbolių, galite pakeisti vieno simbolio balsą tiesiog pakoreguodami jau surinkto balso pavyzdžio atributus. Norėdami tai padaryti, turėsite investuoti į specialią garso redagavimo programinę įrangą, tačiau priklausomai nuo to, kurią naudojate, greičiausiai galite pakeisti garso aukštį ir pridėti įrašų, pavyzdžiui, metalinių drabužių, atspalvių
5 dalis iš 5: Paskirstymas
Žingsnis 1. Išplatinkite karikatūrą naudodami savo išteklius
Jei turite trumpą, vienkartinį animacinį filmą arba bandote savarankiškai įgyti vardą, galite pridėti naują animacinį filmą prie savo skaitmeninio portfelio ir įkelti jo kopiją į asmeninį tinklaraštį, socialinės žiniasklaidos paskyrą arba vaizdo įrašų svetainė.
Žingsnis 2. Kreipkitės į platinimo įmonę, animacijos kompaniją ar televizijos stotį
Jei namuose sukūrėte bandomąjį animacinio filmo epizodą, galite jį skleisti bet kuriuo keliu. Jei sutiksite, turėsite išsiaiškinti naują būsimų animacinių filmų gamybos grafiką, kad galėtumėte vėl pradėti dirbti.
- Platinimo įmonė peržiūrės jūsų bandomąjį epizodą ir nustatys, kiek jis gali būti parduodamas. Jei jie nuspręs atstovauti jūsų karikatūrą, jums bus pateiktas platinimo planas ir pajamų prognozė. Šiuo metu paprašykite oficialaus susidomėjimo laiško ir parodykite laišką potencialiems investuotojams, kad jie žinotų, jog platintojas norės atstovauti jūsų karikatūrai.
- Jei su bandomuoju epizodu einate tiesiai į animacijos kompaniją ar televizijos stotį, jie gali būti pasirengę tiesiogiai priimti ir platinti, ypač jei jie turi užpildyti tuščias laiko tarpsnius.
