Mąstymas kaip grafikos dizaineris reikalauja ir techninių įgūdžių, ir emocinės brandos. Norėdami užbaigti efektyvų darbą, turėsite įsisavinti estetines ir psichologines sąvokas.
Žingsniai
1 dalis iš 3: Pirma dalis: Grafinio dizaino sąvokų mokymasis
Žingsnis 1. Susipažinkite su dizaino elementais
Grafinio dizaino elementai yra visų projektavimo darbų pagrindas, todėl turėsite juos aktyviai žinoti. Yra šeši dažniausiai priimami elementai: linija, forma, kryptis, dydis, tekstūra ir spalva.
- Tiesė yra matomas ženklas, jungiantis bet kuriuos du taškus.
- Formos yra savarankiškos geometrinės arba laisvos formos organinės erdvės sritys.
- Kryptis reiškia linijos orientaciją: horizontali, vertikali arba įstrižinė (pasvirusi). Horizontalios linijos yra ramios, vertikalios linijos yra formalios, o įstrižos linijos yra aktyvios.
- Dydį lemia santykis tarp dviejų ar daugiau erdvės sričių.
- Tekstūra yra formos paviršiaus kokybė. Įprastos tekstūros, be kita ko, yra „grubios“ir „lygios“.
- Spalva reiškia būdą, kaip šviesa sugeria ir atspindi objektą. Spalva dar skirstoma į atspalvius (pavadinimus, tokius kaip „raudona“ir „geltona“), vertę (šviesa ir tamsa) ir intensyvumą (ryškumą).
2 žingsnis. Suprasti erdvės sąvoką
Erdvė yra pagrindinis projektavimo darbo principas, o norint efektyviai išdėstyti išdėstymą, labai svarbu žinoti, kaip tvarkyti išdėstymo erdvę.
- Erdvė gali būti bet kurio išdėstymo elemento išorėje arba viduje, įskaitant linijas ir formas.
- Teigiama erdvė yra aktyvi ir užpildyta tam tikru elementu ar elementais.
- Neigiama erdvė yra tuščia erdvė.
- Ir teigiama, ir neigiama erdvė turi būti gerai subalansuota, kad išdėstymas veiktų.
Žingsnis 3. Padalinkite matomą erdvę į jos blokus
Kai priartėsite prie bendros dizaino erdvės, turite ją suskirstyti į jos elementus (liniją, formą, kryptį, dydį, tekstūrą ir spalvą). Pabandykite peržiūrėti išdėstymą kaip šių elementų derinį, kad geriau suprastumėte, kaip jie egzistuoja matomoje erdvėje.
Jei jums sunku atskirti dizainą į visus šešis elementus vienu metu, dirbkite mažesniais elementų rinkiniais. Pradėkite skaidydami erdvę į linijas ir formas. Po to atkreipkite dėmesį į tų linijų ir formų tekstūrą ir spalvą, po to nurodykite savo linijų ir formų dydį bei linijų kryptį
4 žingsnis. Išstudijuokite išdėstymo principus
Dizaino išdėstymo principai yra būdai, kuriais tvarkomi dizaino elementai. Techniškai erdvę galima priskirti vienam iš tokių principų. Kiti penkių pusiausvyrų, artumo, lygiavimo, pasikartojimo ir kontrasto elementai naudojami sutvarkant elementus visoje dizaino erdvėje.
- Balansas yra būdas, kuriuo vizualinis svoris paskirstomas visame dizaine. Per didelis svoris ar veikla vienoje dizaino dalyje gali padaryti išdėstymą estetiškai nepatinkantį.
- Artumas yra atstumas tarp elementų. Tai sukuria santykio jausmą tarp įvairių elementų.
- Derinimas reiškia būdą, kaip elementai yra sujungti vienas su kitu visoje dizaino erdvėje. Tai dar viena priemonė, naudojama tvarkai ir santykiams kurti.
- Kartojimas naudojamas nuoseklumo ir ritmo jausmui sukurti. Jūs įgyvendinate šį principą, sukurdami elementų bendrumą.
- Kontrastas yra bet kokia opozicija, sukurta priešingų elementų. Paprastai jis naudojamas tam tikroms dizaino dalims pabrėžti.
Žingsnis 5. Pertvarkykite elementus
Perkelkite elementus arba pakeiskite perspektyvą, iš kurios jie žiūrimi, kad pagerintumėte visos matomos erdvės pusiausvyrą, artumą, derinimą, pasikartojimą ir kontrastą.
- Kiekvienas dizainas bus skirtingas, tačiau yra keletas bendrų gudrybių ir patarimų, kuriuos verta prisiminti, kai sudedate elementus pagal kiekvieną principą.
- Didelės formos vienoje dizaino dalyje gali būti subalansuotos mažesnėmis formomis priešingoje dizaino pusėje.
- Objektai, tiesiogiai susiję vienas su kitu, dažnai yra arčiau nei tie, kurie turi mažiau ryšio.
- Panašiai elementas, kuris priklauso nuo kito elemento arba yra su juo glaudžiai susijęs, gali būti suderintas su kito elemento padėtimi ir kryptimi.
- Naudokite kartojimą, kad išdėstymas būtų vientisas. Objektas nebūtinai turi būti visiškai identiškas bet kuriam kitam erdvės objektui, tačiau gali būti naudinga jį prijungti prie bent vieno kito išdėstymo elemento, naudojant spalvą, dydį, tekstūrą ar kryptį.
- Naudokite kontrastą, kad paryškintumėte objektus ir neleistumėte daiktams atrodyti vienodai ir nuobodžiai. Netgi panašios linijos ir formos gali skirtis spalva, dydžiu, tekstūra ar kryptimi.
2 dalis iš 3: Antroji dalis: požiūris į konkrečius projektus
Žingsnis 1. Priimkite suvaržymus
Tai gali atrodyti priešingai, tačiau gairės ir apribojimai dažnai padeda suklestėti. Tokių apribojimų nebuvimas gali apsunkinti veiksmingo darbo atlikimą.
- „Tuščio puslapio sindromas“yra frazė, dažnai naudojama raštu, tačiau ji taikoma ir grafiniam dizainui. Kai pradedate nuo tuščio puslapio ir neribotų galimybių, jūsų protas gali lengvai priblokšti ir nerasti pradžios taško.
- Kai kurie apribojimai, pavyzdžiui, laiko ar įrankių trūkumas, apsunkins gero dizaino užbaigimą. Nepaisant to, sukūrus veiksmingą kūrinį, nepaisant šių apribojimų, galiausiai sustiprės jūsų, kaip dizainerio, talentas.
Žingsnis 2. Parodykite empatiją
Įsidėkite save į savo auditoriją ar klientą. Paklauskite savęs, ką jie norėtų pamatyti, o ne kurdami vien pagal tai, kas jums patinka.
- Grafinis dizainas skirtas peržiūrėti kitiems žmonėms, ir dažniausiai jis yra apie tuos kitus žmones, o ne apie jus.
- Yra vietos, kur galite parodyti savo įgūdžius ir prekių ženklus, tačiau galiausiai darbas turi turėti įtakos tiems, kuriems jis skirtas.
Žingsnis 3. Rizikuokite
Net jei konvencija veikia 99% atvejų, vis tiek yra tas 1% atvejų, kai kažkas neįprasto būtų geresnis pasirinkimas.
- Ankstyvuose projektavimo etapuose nebijokite rizikuoti, nes tai atitinka griežtus apribojimus, su kuriais turite susidoroti.
- Planuodami dizainą būkite atviri. Paskutinis kūrinys gali nesilaikyti konvencijos, bet gali ir nesulaužyti, tačiau vis tiek yra daug žinių ir patirties, kurią galima gauti eksperimentuojant bet kuriuo atveju.
Žingsnis 4. Jei reikia, suvaržykite save
Klasikinė naujoko klaida yra nuolat pridėti vis daugiau ir daugiau prie dizaino, tačiau dažnai mažiau yra daugiau.
- Nors kiekvienas naujas papildymas gali būti geras savaime, per daug „gerų dalykų“sutelkimas į vieną vietą gali susilpninti darbą.
- Žinojimas, ką iškirpti, parodo rafinuotesnį talentą.
Žingsnis 5. Bendraukite per kūrinį
Geras grafinis dizainas turėtų padaryti daugiau nei pateikti gražų vaizdą. Tai turėtų perduoti auditorijai idėją.
Dizaino estetika neabejotinai yra svarbi ir būtina, tačiau vien ji nenusako gero dizaino
Žingsnis 6. Pasimėgaukite patirtimi
Laikykite kiekvieną projektą taip, tarsi tai būtų nauja mokymosi patirtis. Pasinaudokite ja tiek techniniu, tiek emociniu būdu.
- Kiekvienas projektas gali padėti jums augti ir tobulinti savo grafinio dizaino įgūdžius.
- Kiekvienas projektas taip pat gali padėti jums augti emociškai, todėl galėsite geriau reaguoti į kitų poreikius ir semtis įkvėpimo.
3 dalis iš 3: Trečia dalis: Įgūdžių tobulinimas
Žingsnis 1. Stebėkite jus supantį pasaulį
Įkvėpimo savo darbui semkitės sąmoningai žiūrėdami daugiau į jus supantį pasaulį. Pasinaudoję tais pačiais įkvėpimo šaltiniais, galite apriboti savo kūrybiškumą ir sulėtinti darbo augimą, todėl įkvėpimo ieškokite ten, kur jo mažiausiai tikitės.
- Dėl platesnio įkvėpimo asortimento jums bus lengviau atlikti įvairius, išsamius darbus.
- Įkvėpimo galima rasti įprastoje ir kasdienybėje. Tai gali kilti iš gamtos ar žmogaus sukurtų gyvenimo aspektų.
- Pasivaikščiokite po pažįstamas ir nepažįstamas vietas, fotografuokite dalykus, kurie patraukia jūsų dėmesį. Aplankykite vietines meno ekspozicijas. Įdomių dizaino pavyzdžių ieškokite žurnaluose, kataloguose ir laikraščiuose.
Žingsnis 2. Eksperimentuokite su įvairiomis priemonėmis ir įgūdžiais
Užuot bandę tapti ekspertu naudodami vieną grafinio dizaino metodą, žaiskite naudodami įvairias laikmenas, įgūdžius ir įrankius.
- Net jei didžiąją savo darbo dalį jums labiau patinka vienas, patirtis naudojant įvairius prekybos įrankius gali turėti įtakos jūsų požiūriui, todėl jūsų darbas bus įvairesnis ir unikalus.
- Jei didžiąją darbo dalį atliekate kompiuteriu, pabandykite sukurti darbą neprisijungus arba atvirkščiai.
- Nebijokite suklysti, nes idėja yra eksperimentuoti. Galite patobulinti įgūdžius, kuriuos norite tęsti vėliau.
Žingsnis 3. Mokykitės iš kitų
Eksperimentuodami galite išmokti kai kurių naujų metodų, tačiau daugelį techninių įgūdžių lengviau išmokti, kai turite pavyzdį.
- Dalyvaukite grafinio dizaino kursuose, jei norite patyrusio šios srities profesionalo praktinių nurodymų.
- Kai kursai nėra pasirinkimas, perskaitykite ir vadovaukitės dizaino pamokomis. Gera pamoka išsamiai paaiškins konkrečią techniką, o internete galite rasti vadovėlių, apimančių įvairių dizaino kategorijų įgūdžius.
Žingsnis 4. Praktikuokite kurti konkrečią idėją
Kai pirmą kartą pradedate kurti, savo darbą galite pagrįsti bendromis temomis, tokiomis kaip „gamta“ar „spalva“. Tačiau susiaurinę temą iki konkretesnės idėjos galite padėti sukurti kažką dar unikalesnio.
- Su asmeninės reikšmės temomis dažnai lengviausia dirbti, tačiau taip pat galite eksperimentuoti su kažkuo abstraktesniu.
- Apsvarstykite galimybę pasirinkti dainos tekstą, atmintį, citatą ar kitą reikšmingą simbolį.
- Nesvarbu, ką pasirinksite, pagalvokite, kaip jaučiatės tema ir kokius susijusius vaizdus ji sukuria.
- Retkarčiais keiskite temas, kad jūsų darbas būtų labiau suapvalintas.
Žingsnis 5. Ieškokite atsiliepimų
Reikia priimti konstruktyvią kritiką ir pasimokyti iš jos. Objektyviai kritikuodami galite įgyti naudingų įžvalgų, kaip tobulėti.
